Antonio Pérez Río presenta su primer fotolibro, ‘Obras Maestras’, un trabajo sobre la evolución de la manera de mirar el arte

Antonio Pérez Río, fundador y director de LENS Escuela de Artes Visuales presenta su primer fotolibro, ‘Obras Maestras’, un trabajo desarrollado durante años en el Museo de Louvre sobre la nueva forma de mirar el arte por los visitantes de los museos, mayoritariamente turistas, desde la llegada de los dispositivos fotográficos electrónicos. En la presentación en Madrid, el autor estará acompañado por Horacio Fernández.

Antonio Pérez Río presenta el próximo miércoles 10 de octubre, a las 20 horas, en LENS Escuela de Artes Visuales su primer fotolibro, titulado ‘Obras Maestras’. El autor estará acompañado por Horacio Fernández, doctor en Historia del Arte, historiador de la fotografía y comisario de exposiciones.

‘Obras Maestras’ es un libro que explora, a través de fotografías y textos, la transformación de la mirada humana sobre el arte. Se desarrolla en el Museo del Louvre y propone, según el autor, “una nueva versión del canon del arte occidental, a través de su plasmación en las pantallas de los visitantes, que se convierten en un campo de juego simbólico que muestra las tensiones existentes entre las obras, los dispositivos digitales y las personas que miran a través de ellos”.

© Antonio Pérez Río

El libro imita el formato clásico de catálogo de grandes obras de un museo. Así, la cubierta y el diseño interior del libro están inspirados en un libro de 1951, ‘Art Treasures of the Louvre’. Pero el contenido es muy diferente, las obras se contemplan únicamente a través de las pantallas de todo tipo de dispositivos digitales, una experiencia mediada que convierte a lo que se sitúa fuera de ellas en mera periferia, en un escenario desenfocado.

Tras cuatro años de trabajo en el Louvre, Pérez Río ha encontrado “una zona de fricción donde se encuentran la alta cultura del pasado y la cultura popular del presente, la obra única y su representación múltiple, la mirada prolongada del artista y la mirada, aumentada o interrumpida, del turista”.

“El Museo del Louvre me fascina y aterra a partes iguales. Desde el año 2014 he pasado muchas jornadas en el interior del museo, con mi cámara de fotos y un bloc de notas, intentando reflexionar sobre la experiencia real de los visitantes de uno de los espacios de arte más visitados del mundo, un lugar recorrido por rutas de turismo masivo que se acercan a algunas de las obras más importantes de la historia. Pinturas y esculturas que han sobrevivido varios siglos se enfrentan a personas que visitan el museo por una vez en su vida y renuncian a mirarlas directamente», explica Pérez Río.

«La contemplación ha dejado paso a la captación realizada por todo tipo de dispositivos digitales, auténticos cíclopes que recorren los pasillos del museo almacenando todo lo que ven en su inagotable memoria, generando una nueva manera de ser y estar en el mundo, una transformación de la experiencia del arte que apunta hacia una profunda modificación de la naturaleza humana. El resultado de estos cuatro años de trabajo y más de 500 kilómetros recorridos en las galerías del museo es un libro titulado ‘Obras Maestras’, un ensayo sobre los restos de un mundo devorado por sus imágenes”.

© Antonio Pérez Río

Antonio Pérez Río (Madrid, 1972) es licenciado en Derecho y diplomado en Educación Social. Tras trabajar más de 10 años como educador y formarse en escritura y fotografía, fundó LENS Escuela de Artes Visuales, escuela que dirige desde entonces.

Con su maqueta ‘Louvre – Art Guide for Cyborgs’ fue finalista del premio Kassel Fotobookfestival Dummy Award. Seleccionado en Descubrimientos PHotoEspaña 2016 y en el Primer Encuentro de Artistas de Castilla y León con el mismo proyecto, que fue expuesto por primera vez en el Albert Hall Museum de Jaipur (India, 2017), en el marco del festival Jaipur Photo. Finalista de la 20 Beca Fotopres La Caixa por su serie de fotografías ‘Mapping Kigali’ (2014). Su proyecto fotográfico ‘Lo inevitable’ fue publicado en OjodePez, British Journal of Photography y El País y expuesto en 2015 en el CEART Tomás y Valiente (Fuenlabrada).