‘La Vía de la Plata’ hace un recorrido gráfico de Sevilla a Santiago de la mano de 28 fotógrafos y fotógrafas que incluyen a Jean Laurent, Nicolás Muller o Cristina García Rodero.
La Casa de Galicia en Madrid (C. de Casado del Alisal, 8, Retiro) acoge desde este miércoles 2 de abril la exposición ‘La Vía de la Plata. Aires del Sur’, una reflexión visual sobre las rutas jacobeas que entrelaza 150 años de historia fotográfica en un recorrido simbólico desde Sevilla hasta Santiago de Compostela.
Comisariada por la historiadora y documentalista Lucía Laín, la muestra propone un diálogo entre imágenes históricas y contemporáneas para explorar temas universales como la soledad, el paso del tiempo y la transformación del territorio.
La exposición, que permanecerá abierta hasta el 25 de mayo, reúne 75 fotografías que abarcan desde los albores del medio —con obras pioneras de Jean Laurent (1816-1886), quien documentó la España del siglo XIX— hasta creaciones actuales de nombres como Cristina García Rodero (Premio Nacional de Fotografía) o Juan Manuel Castro Prieto. Entre medias, desfilan miradas clave como las de Nicolás Muller, retratista humanista; Otto Wunderlich, cronista de la arquitectura industrial; y José Suárez, referente de la vanguardia gallega.
El itinerario visual no solo recorre los 1.000 km de la Vía de la Plata, sino también las costumbres, paisajes y rostros que la habitan. Las plazas rurales capturadas por Atín Aya, los monumentos inmortalizados por Jean Poujade y las escenas cotidianas documentadas por Ana Turbau conviven con trabajos contemporáneos como los de Brais Lorenzo, Laura Martínez Lombardía o Roberto de la Torre, quienes actualizan la mirada sobre localidades hoy transitadas o aún desconocidas.
Proyecto itinerante con raíces en Galicia
‘La Vía de la Plata. Aires del Sur’ se presentó por primera vez en 2022 en el Museo Centro Gaiás (Cidade da Cultura, Santiago), como parte de un díptico expositivo sobre rutas jacobeas. Tras su paso por el Palacio Toledo Moctezuma (Cáceres, 2023) y el Centro Cultural Marcos Valcárcel (Ourense, 2024), llega ahora a Madrid con un enfoque ampliado. La muestra incluye desde álbumes decimonónicos —como los de Onieva— hasta experimentaciones actuales de Yorgos Karailias, creando un puente entre técnicas y épocas.
La selección destaca por combinar clásicos y contemporáneos:
- Históricos: Jean Laurent, J. Poujade, José Suárez, Nicolás Muller, Onieva, Otto Wunderlich, Martínez Hebert.
- Contemporáneos: Ana Turbau, Andrés Marín, Antón Buciños, Atín Aya, Brais Lorenzo, Carmenchu Alemán, Cristina García Rodero, Fernando Manso, Iñaki Matilla, José Manuel Navia, Juan Manuel Báez Mezquita, Juan Manuel Castro Prieto, Laura Martínez Lombardía, Luis Vioque, M. Castro Baro, Manuel G. Vicente, Miguel Muñiz, Roberto de la Torre, Tere Fernández, Vicente Tofiño, Yorgos Karailias.
«No es solo un viaje geográfico, sino una exploración de cómo lo efímero y lo permanente se entrelazan en estos caminos», subrayó Lucía Laín durante la presentación. La exposición se complementa con un catálogo crítico y visitas guiadas, invitando al público a perderse —y encontrarse— en este mapa visual del tiempo.
