Periferia

Hay otros mundos.

‘Cielo abierto’, un relato de pensamiento visual

‘Cielo abierto’ ha sido una exposición experimental del autor vasco Nader Koochaki que ha ido evolucionando desde el 17 de febrero al 27 de mayo en el MUSAC de León. Ha ido cubriendo diferentes etapas utilizando una visión extendida de la fotografía para hacer una investigación relacionando la extracción del carbón en León y el desarrollo urbano de la ciudad de Teherán. Carmen Dalmau fue testigo de la evolución de este trabajo fruto de la convocatoria Laboratorio 987 realizada por el museo.

El II Premio Cervezas Alhambra de Arte Emergente presenta en ARCO a cinco de los mejores artistas del panorama nacional

(Contenido Patrocinado) El II Premio Cervezas Alhambra de Arte Emergente mostrará en el espacio de Cervezas Alhambra en ARCO 2018 la obra de Marta Fernández Calvo, Carlos Monleón, Guillermo Mora, Kiko Pérez y Gloria Martín. Los cinco seleccionados en la fase final del certamen presentarán en la feria de arte, que se celebra entre el 21 y el 25 de febrero, su trabajo inspirado en la ciudad de Granada y La Alhambra, creaciones que trasladan el espíritu de la marca.

‘El patio’, la nueva obra de Nacho Carbonell en colaboración con Cervezas Alhambra, ya se puede visitar en Matadero Madrid

El artista internacional Nacho Carbonell expone su última creación, titulada 'El Patio', en Matadero Madrid. Esta pieza, inspirada en el Patio de los Leones de la Alhambra de Granada, ha sido realizada para crear/sin/prisa, la plataforma de creación contemporánea de Cervezas Alhambra. La obra podrá visitarse hasta el 25 de febrero dentro del festival Madrid Design Festival que se celebra en la capital madrileña.

Cervezas Alhambra participa en Madrid Design Festival con su plataforma de creación contemporánea crear/sin/prisa

(Contenido patrocinado) crear/sin/prisa a plataforma de creación contemporánea de Cervezas Alhambra participa en la primera edición del Madrid Design Festival. Gracias a esta iniciativa de Alhambra, el artista Nacho Carbonell presenta en Matadero Madrid, desde el 6 de febrero, su obra 'El patio', fruto de la colaboración del artista con la marca de cerveza.

Iván Pérez, la ironía de la realidad cotidiana

Iván Pérez presenta 'Economía de la atención' en la Galería Luis Burgos de Madrid. Una buena excusa para que Andrés Senra nos haga un perfil de este artista que utiliza la fotografía, pero también la instalación, el vídeo, la escultura y lo que se tercie, para aplicar un filtro de ironía y denuncia, con una mirada social, a las cosas cotidianas que nos rodean.

Olalla GÓmez, saltándose las barreras

Muchas veces los fotógrafos nos perdemos muchos trabajos y artistas simplemente por no ser de nuestra esfera. El artista Andrés Senra nos acercar el trabajo de gente que él considera interesante. Y nosotros, cuyo mayor interés es conocer el mundo más allá de nuestros particulares finisterres, le abrimos las puertas. En esta primera entrega, la madrileña Olalla GÓmez.

Las Delicias de Hieronymus Bosch

La exposición 'El Bosco, V centenario', que se puede disfrutar en el Museo del Prado hasta el 26 de septiembre, es una buena excusa para revisitar a este impresionante autor. Pese a los cinco siglos que nos separan, es una de las grandes referencias para muchos artistas actuales, incluidos fotógrafos. Carmen Dalmau nos acerca a la obra del pintor flamenco y nos reseña alguno de sus ecos en la actualidad.

Humphrey Jennings, arte y humor en tiempos de guerra

Humphrey Jennings se puede considerar una de las cumbres del cine documental, huyendo del tono propagandístico y las imágenes épicas. Es un "reportero poeta" que dirige la mirada hacia el ciudano cuyo heroísmo consistía en convivir con la guerra. Con este autor, Nacho Moreno despide su serie sobre el cine documental, cuando éste alcanza su particular edad de oro.

Frank Capra, la imagen documental y el poder de la argumentación

El bando aliado durante la Segunda Guerra Mundial también utilizó el cine documental con fines propagandísticos. Frank Capra dirigió un equipo que, mediante el uso del montaje cinematográfico y reutilizando imágenes grabadas con otros fines, buscaba lanzar un mensaje directo y aleccionador. ‘Why We Fight’ es el paradigma de este tipo de cine.

Leni Riefenstahl y la historia transformada

El cine documental acostumbra a recrear la realidad, pero ‘Triumph des Willens’ llega a modelar un acontecimiento histórico para hacer de la película un instrumento de propaganda. Su autora, Leni Riefenstahl, que se refugiaría posteriormente en la fotografía, demostró maestría en el lenguaje cinematográfico, pero su nombre quedó ligado para siempre al movimiento nazi.

Entender el arte en la era global con Anna María Guasch

La semana pasada pedimos a nuestros colaboradores que nos recomendaran libros. Y Carmen Dalmau no nos recomendó uno, sino tres. Tres grandes libros para comprender el panorama artístico actual, encabezados por 'El arte en la era global' de Anna María Guasch. Más libros para no perdernos en las nuevas tendencias y entender mejor lo que vemos antes de juzgarlo.

Pare Lorentz, el documental se acerca a Hollywood

Pare Lorentz recrea la historia de Estados Unidos en una obra que marcará el estilo del documental americano: medios técnicos como en las películas de Hollywood, especialmente en el uso de la banda sonora y de la fotografía. El drama social se acerca al gran público como si de una película de Greta Garbo se tratara.

La militancia poética de Joris Ivens

Joris Ivens fue poeta de vanguardia y ejemplo de activismo político y ha acabado siendo una de las figuras más influyentes del cine documental. Sus películas se caracterizan por aunar lirismo y compromiso social.

John Grierson y el nacimiento del documental social

¿Cuántas vesces hemos visto documentales de trasfondo social en el que una voz en off nos conduce por la historia, alternando secuencias con entrevistas y testimonios directos? Pues todo eso se lo debemos a John Grierson, creador de la Escuela Documental Británica.